por Carin Ism y Julien Leyre
¿Cómo se verá, olerá, sonará, sabrá y se sentirá el futuro? ¿Y por qué en la Tierra, y en otros planetas, esas preguntas son relevantes, especialmente dados los estragos que están ocurriendo en el mundo, aquí y ahora?
En pocas palabras, porque esas futuras experiencias sensoriales serán la prueba definitiva de si logramos superar esta era difícil. Mientras seamos seres encarnados, procesando el mundo a través de nuestros sentidos, no habrá grial más santo que asegurarnos de que lo que esos sentidos registran sea placentero. Esencialmente, si existir en nuestro mundo es doloroso o hermoso puede entenderse en términos estéticos.
Como tal, vale la pena señalar que el comienzo de esta década tiene una estética más cyberpunk de lo que nos gustaría.
Las calles de Blade Runner y Hong Kong se han vuelto más indistinguibles que nunca. Los inquietantemente ricos han lanzado cohetes sobre calles llenas de personas con máscaras de tela levantando los puños y exigiendo justicia, mientras que los equipos SWAT distribuyen drones de vigilancia y gases lacrimógenos. El humo está volviendo rojo el sol mientras se desatan históricos incendios forestales. Poderosas tormentas azotan edificios e inundan ciudades. Elon Musk no hizo ningún favor visual a nuestra era al presentar un camión cuyo diseño sugiere que lo cool y kevlar se están convirtiendo en uno, un estilo que quizás se describe mejor como “estilo apocalíptico”.
Al icónico creador de juegos Mike Pondsmith a menudo se le atribuye la creación de la estética cyberpunk: en 2020, tanta gente comenzó a gritar la idea de que su trabajo está cobrando vida que emitió un comunicado recordando a la gente que su estética había sido “una advertencia”. no es algo a lo que aspirar.
De hecho, una gran cantidad de trabajos serios de ciencia ficción tienen como objetivo alejarnos de trayectorias poco aceptables que podríamos estar considerando o en las que ya nos hemos embarcado. En Sci-Fi-Agenda , una completa selección de películas de ciencia ficción con ambiciones visionarias, ni una sola película imagina un mundo con más belleza de la que tenemos ahora (o que ya hemos dejado atrás).
Esto, se podría argumentar, se debe a que los escenarios apocalípticos son más fáciles de pintar que las utopías realistas. Pero a medida que 2020 comenzó a parecerse cada vez más a una sexta temporada de Black Mirror , el creador de la icónica serie, Charlie Brooker, dijo que se estaba tomando un descanso de sus distopías ficticias. ¿La necesidad de tranquilidad psicológica, de imágenes tranquilizadoras de consuelo inminente y, mejor aún, algo concreto en lo que creer y luchar? Bueno, esa necesidad es aguda.
Entra en un movimiento estético e ideológico conocido como solarpunk.
Solarpunk es hermoso en la mayoría de los casos y sirve como un término general para una estética e ideología que enfatiza la biomimetismo, la vegetación y las estructuras arquitectónicas alucinantes construidas para permitir la sostenibilidad y la autosuficiencia. Es art nouveau de alta tecnología , por así decirlo. No es el sueño hippie de las personas que pasan su breve vida en la agricultura laboriosa, es la agricultura agrícola y automatizada. No es “volver a la naturaleza”, sino avanzar hacia una versión mejorada y diseñada de “lo natural”.
La palabra solarpunk se inició en el blog Republic of the Bees en 2008, pero fiel a sus principios, este no es un movimiento centralizado. Y, obviamente, nadie puede ser el jefe de una estética: todos los que se inspiren en las imágenes y la visión de solarpunk pueden ser parte de nuevas iteraciones y ayudar a evolucionar el estilo. Sin embargo, algunos proyectos han sido considerados como ejemplos emblemáticos de su apariencia.
Estos son los Jardines de la Bahía en Singapur, el Puente Dorado en Vietnam, varias de las estructuras alucinantes que los arquitectos MAD tienen en su lista, y los todavía únicos Hyperions (jardines de rascacielos) que surgieron de la mente de Vincent Callebaut. En términos de ficción, se ha afirmado que la trilogía 2312 y Mars de Kim Stanley Robinson junto con la Parábola del sembrador de Octavia E. Butler están en línea con el solarpunk. Y en cuanto a las películas, por supuesto, existe un ejemplo famoso: la visión de Wakanda, presentada en Black Panther . La superposición entre solarpunk y afrofuturismo, un movimiento brillantemente resumido en el trabajo de Ytasha Womack-es significante. El proceso de descolonización de la imaginación es el primer paso para imaginar un futuro en el que los placeres se distribuyan de manera más uniforme que en nuestro pasado.
Esta visión se hace más convincente por el continuo llamado del movimiento solarpunk a la acción inmediata. Materializar lo imaginado y hacerlo ahora. Con el énfasis de solarpunk en el peer-to-peer, convertir lo que deseas en realidad no se trata de esperar a que una autoridad lo entregue, sino de encargarte de organizar y manifestar.
El credo solarpunk es hacer crecer el nuevo mundo en el suelo expuesto por las crecientes grietas del viejo mundo. Y eso es tan literal como metafórico. Los intercambios de semillas y proyectos como Open Source Ecology animan a las personas a crecer, construir e imprimir el mundo que quieren ver a su alrededor. Proyectos como los pueblos ReGen , el llamado “Tesla de las ecoaldeas”, ahora se asocia con municipios de cuatro continentes. O la comunidad de Schoonschip legalmente innovadora construida sobre el agua en los Países Bajos y la plétora de comunidades intencionales enumeradas en numundo .
El trabajo del artista es hacer que la revolución sea irresistible. Una forma poderosa de combatir comportamientos destructivos de cualquier tipo es construir una imagen sonora de dónde le gustaría estar en algún momento en el futuro. Explore cómo sonará, se verá, sabrá y se sentirá vivir su vida futura, para ser su yo futuro. Y luego evalúe cada tentación que enfrenta con esta imagen en mente. Piensa si te acercará o alejará de ese futuro. Sedúcete, apropia tu propio anhelo de un futuro mejor, más placentero, más espectacular.
El movimiento es un llamado a la acción para que los estudios hagan películas, para que los artistas pinten cuadros y para que cualquier persona con acceso a los medios de creación y comunicación participe en la forma más pragmática de soñar. Imaginar un mundo tan fascinante que no querrás despertar, no hasta que el mundo de los sueños se convierta en realidad. Para crear algo literal, como el proyecto recientemente anunciado de Akon para construir un Wakanda de la vida real en Senegal.
Solarpunk podría ser el movimiento cultural que merecemos en medio de nuestras pruebas y tribulaciones en curso. Es lo que necesitamos para hacer del resto de esta década una experiencia agradable e incluso eufórica. A veces, exigir prosperar es la mejor manera de sobrevivir. Es la necesidad y la audacia no solo de la esperanza, sino de la belleza.
